- Infokids.cy - https://www.infokids.cy -

22ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογραφικές Μέρες Κύπρος 2024: Με εργαστήρια για επαγγελματίες, σινεφίλ και παιδιά

Συγγραφέας: Μαρία Κεφαλά Στις Σε Θεάματα | Τα σχόλια είναι απενεργοποιημένα

Ιδιαίτερο βάρος δίνει φέτος το 22ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογραφικές Μέρες Κύπρος 2024 [2] στην εκπαιδευτική του διάσταση, με εξαιρετικά ελκυστικές παράλληλες εκδηλώσεις. Πέραν των ειδικών προβολών που θα πραγματοποιηθούν κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ και θα πλαισιώνουν τα τρία βασικά προγράμματα, το φεστιβάλ διανθίζεται με σειρά εργαστηρίων και masterclasses ως ακολούθως:

Η ΤΕΧΝΗΤΗ ΝΟΗΜΟΣΥΝΗ ΚΑΙ Η ΣΩΜΑΤΙΚΟΤΗΤΑ ΣΤΗΝ ΑΝΑΠΤΥΞΗ ΤΑΙΝΙΩΝ: ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ ΓΙΑ ΑΝΗΣΥΧΑ ΠΝΕΥΜΑΤΑ

Στο πλαίσιο αυτό, σχεδιάστηκε στοχευμένο πρόγραμμα οπτικοακουστικού –και όχι μόνο– γραμματισμού, που απευθύνεται σε σεναριογράφους, παραγωγούς και άτομα με ιδιαίτερο ενδιαφέρον για την κινησιολογία στον κινηματογράφο.

Η εκπαιδευτική πλατφόρμα της φετινής διοργάνωσης περιλαμβάνει ένα πρακτικό εργαστήρι από εξειδικευμένους εισηγητές για αξιοποίηση της Τεχνητής Νοημοσύνης [3] στην ανάπτυξη κινηματογραφικών πρότζεκτ κι ένα masterclass που εξερευνά πτυχές της κινηματογραφικής αφήγησης μέσα από τη σωματικότητα.

Και οι δύο δράσεις διεξάγονται στα Αγγλικά με περιορισμένο αριθμό θέσεων και είναι απαραίτητη η φυσική παρουσία και η συμπλήρωση αίτησης συμμετοχής.

ΔΡΑΣΕΙΣ ΓΙΑ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΕΣ ΣΤΟ ΠΛΑΙΣΙΟ ΤΟΥ Dot.on.the.Map Industry Days

Επιπλέον, η αναπτυξιακή διάσταση της διοργάνωσης προβλέπει και φέτος την πραγματοποίηση του 5ου Dot.on.the.Map Industry Days, της πλατφόρμας συμπαραγωγής, επιμόρφωσης και δικτύωσης με επικεφαλής την παραγωγό και σκηνοθέτρια Δανάη Στυλιανού. Στο πλαίσιο του Dot.on.the.Map Industry Days οι διαπιστευμένοι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν masterclasses και παρουσιάσεις από επαγγελματίες του διεθνούς κινηματογραφικού χώρου. Μεταξύ άλλων, οι δράσεις επιμόρφωσης θα περιλαμβάνουν συζήτηση πάνελ από εκπροσώπους χωρών μελών του SEE Cinema Network (Δικτύου Κινηματογράφου Νοτιοαναλυτικής Ευρώπης), ενημερωτική παρουσίαση εκπροσώπου του οργανισμού Medienboard Berlin-Bradenburg για τα δημόσια χρηματοδοτικά προγράμματα της Γερμανίας για τον κινηματογράφο, ενημερωτικές παρουσιάσεις για το Πρόγραμμα Μειοψηφικών Παραγωγών από το Υφυπουργείο Πολιτισμού, για τα χρηματοδοτικά προγράμματα της Δημιουργικής Ευρώπης, και το Σχέδιο Κινήτρων από τον Κυπριακό Οργανισμό Προώθησης Επενδύσεων (CIPA – Cyprus Investment Promotion Agency). Το αναλυτικό πρόγραμμα του Dot.on.the.Map Industry Days θα ανακοινωθεί εντός των επόμενων εβδομάδων.

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΚΑΙ ΝΕΟΥΣ

Οι Κινηματογραφικές Μέρες για Παιδιά και Νέους διοργανώνουν και φέτος για τους νεαρούς σινεφίλ σειρά εργαστηρίων από επαγγελματίες του κινηματογράφου. Μεταξύ άλλων, το Φεστιβάλ προτείνει ένα masterclass για τη χρήση της τεχνικής Screenlife, δηλαδή τη δημιουργία ταινιών γυρισμένων μέσα σε ηλεκτρονικό υπολογιστή, ένα εργαστήρι υποκριτικής για έφηβους, ένα βιωματικό εργαστήρι ομαδικής κινηματογραφικής δημιουργίας για παιδιά με αυτισμό, ένα εργαστήρι χειροποίητων κινουμένων σχεδίων, και ένα δυναμικό συνεργατικό εργαστήρι με τίτλο «Speed Filmmaking». Οι δράσεις του Τμήματος για Παιδιά και Νέους θα ανακοινωθούν προσεχώς σε ξεχωριστή ανακοίνωση.

ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ

Εργαστήρι με τους Taç Romey και Markus Walsch

Το μέλλον της αφήγησης είναι εδώ: το πρακτικό εργαστήρι με τίτλο «I’m Your Staff Writer- Πώς αξιοποιώ την Τεχνητή Νοημοσύνη για να αναπτύξω ένα κινηματογραφικό ή τηλεοπτικό έργο» συνδυάζει παραδοσιακές τεχνικές με τις πιο προηγμένες τεχνολογίες τεχνητής νοημοσύνης. Σε αυτή την εκπαιδευτική δράση, οι συμμετέχοντες θα μάθουν πώς να χρησιμοποιούν την Τεχνητή Νοημοσύνη ως συγγραφικό εργαλείο για την ανάπτυξη τηλεοπτικών και μυθοπλαστικών πρότζεκτ.

Ιδανικό για σεναριογράφους και παραγωγούς, αλλά και για ανερχόμενους επαγγελματίες στον τομέα του κινηματογράφου, το εργαστήρι θα εμβαθύνει στα θεμελιώδη στοιχεία της δραματουργίας, της χαρακτηρολογίας και της οικοδόμησης κόσμων, εξετάζοντας τις πιο πρόσφατες τάσεις στη βιομηχανία. Οι συμμετέχοντες θα μάθουν πώς να χρησιμοποιούν εργαλεία Τεχνητής Νοημοσύνης όπως το ChatGPT για να ενισχύσουν τη δημιουργική τους γραφή και να ανοίξουν νέες οδούς μυθοπλασίας. Θα μελετήσουν τρόπους με τους οποίους οι επαγγελματίες αξιοποιούν την τεχνολογία της Τεχνητής Νοημοσύνης στην οπτική τους αφήγηση και θα ανακαλύψουν πώς το εικονικό κοινό-στόχος μπορεί να ενσωματωθεί στη διαδικασία ανάπτυξης ενός έργου.

Το εργαστήρι περιλαμβάνει επίσης δικτύωση με επαγγελματίες, εξατομικευμένη ανατροφοδότηση, ενημερωτικό έντυπο και καθοδήγηση.

Σάββατο 13/04, 10:30-17:00, CYENS, Λευκωσία.

Περιορισμένος αριθμός θέσεων. Απαραίτητη η φυσική παρουσία. Συμπληρώστε εδώ τη σχετική αίτηση συμμετοχής. Θα ληφθεί υπόψη το επαγγελματικό/ σπουδαστικό προφίλ των συμμετεχόντων και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Masterclass με τη Marie Scherzer

Πώς διοχετεύεται η απαράμιλλη ειλικρίνεια και αυθεντικότητα που ενυπάρχει στη δύναμη του χορού και της κίνησης; Στο masterclass με τίτλο «Η τέχνη της γλώσσας του σώματος: Αφήγηση μέσω της κίνησης», η χορογράφος και κινησιολόγος Marie Scherzer εξερευνά τη σωματικότητα μέσα από την κινηματογραφική αφήγηση. Από την αυγή της ιστορίας του κινηματογράφου, οι χορευτικές σκηνές ήταν μοναδικοί φορείς ενέργειας, αποπνέοντας συχνά ένα αίσθημα κάθαρσης χάρη στην έντονη εκφραστικότητά τους. Στη σημερινή εποχή της προώθησης ταινιών στο πλαίσιο των ψηφιακών μέσων και των μέσων κοινωνικής δικτύωσης, τα τρέιλερ ταινιών ή σειρών χρησιμοποιούν ως σήμα κατατεθέν δυναμικές σκηνές θεάματος, καθοριστικές κινήσεις των χαρακτήρων ή σκηνές σε κλαμπ γεμάτες ένταση.

Η εισηγήτρια θα αναλύσει μερικές από τις πλέον θρυλικές χορευτικές σκηνές στον σύγχρονο κινηματογράφο και θα μοιραστεί πρακτικές τεχνικές κίνησης που έχει εφαρμόσει. Θα ακολουθήσει ανοιχτή συζήτηση όπου θα αναφερθεί στην επαγγελματική της πορεία, από την υποκριτική και τον χορό στη χορογραφία και την κίνηση, ως εκπαιδεύτρια στην κινηματογραφική βιομηχανία. Το masterclass συμπεριλαμβάνει πάνελ και ερωτήσεις από το κοινό, το οποίο θα επικεντρωθεί σε θέματα όπως το κάστινγκ χορογράφων και περφόρμερ, τη δημιουργία κλασικών χορογραφιών και χορευτικών σκηνών και το πώς «κατασκευάζεται» μία αυθεντική underground club σκηνή στο σινεμά.